Archive for Март, 2008

Австралия одна из первых осудила фильм об исламе голландского политика

Воскресенье, Март 30th, 2008

Австралия осудила фильм об исламе голландского крайне-правого режиссера и политика Геерта Вильдерса. Глава внешнеполитического ведомства страны Стивен Смит назвал его “очень оскорбительным” и отметил, что его замысел сводится к приравниванию ислама к насилию и терактам, передает Associated Press. По мнению С.Смита, фильм является “сомнительной попыткой” спровоцировать разлад между религиозными сообществами. “Я категорически против идей, которые содержатся в этом фильме, и порицаю его выпуск”, - подчеркнул он.

Глава австралийского МИД отметил, что в Австралии “верят в право на выражение своего мнения”, однако “не верит в оскорбление этого права разжиганием межнациональной розни”.

Напомним, накануне с резким осуждением фильма выступил генеральный секретарь ООН Пан Ги Мун, который подчеркнул, что считает его “оскорбительным и антиисламским”. В свою очередь Словения, которая в настоящий момент является председателем в Евросоюзе, заявила, что единственная цель фильма - разжигание ненависти. Свое возмущение фильмом выразили также Индонезия, Бангладеш и Иран. По словам иранских представителей, работа Г.Вильдерса свидетельствует о глубокой ненависти, которую испытывают жители западных стран по отношению к исламу.

Г.Вильдерс разместил в интернете скандальный фильм о Коране, который уже вызвал новую волну протестов мусульманского сообщества в Европе, 27 марта с.г. После того, как 15-минутный фильм появился на одном из веб-сайтов, нидерландские телеканалы воспроизвели фрагменты картины. Накауне веб-сайт убрал видео, мотивируя это тем, что сотрудникам стали угрожать.

Документальный фильм “Фитна” изображает ислам как мировую угрозу. В картине демонстрируются кадры, связанные с терактами в Нью-Йорке 11 сентября 2001г. и убийством голландского кинорежиссера Тео Ван Гога исламским фанатиком в 2004г. Эти кадры проходят на фоне заявлений радикальных духовных лидеров ислама и цитат из Корана.

Жан-Поль Бельмондо снова на экранах

Воскресенье, Март 30th, 2008

Жан-Поль Бельмондо, который после инсульта не снимался долгих шесть с половиной лет, возвращается на экраны, передает ИТАР-ТАСС.

74-летний актер-легенда снялся в главной роли в фильме «Человек и собака» - он играет пенсионера, которого выгнали из дому. Пожилого Шарля покинули все, кроме верного пса по имени Клап. И, когда брошенный всеми старик решил свести счеты с жизнью, собака спасает доведенного до отчаяния хозяина.

Режиссер фильма Франсис Юстер уверяет, что картину он снимал специально для Бельмондо и спорил с продюсерами: “Либо этот фильм будет с Бельмондо, либо его не будет вообще”.

“Хотя я снялся в 95 фильмах и сыграл 40 театральных ролей, на этих съемках я был счастлив как никогда. Этот фильм не похож на то, что я делал раньше, эта работа - совсем в ином ключе”, - поделился своими впечатлениями с журналистами знаменитый французский актер после съемок.

Саша ПЯТНИЦКАЯ, KP.RU

Ранетки – новый молодежный сериал от создателей Кадетства

Воскресенье, Март 30th, 2008

7 февраля телеканал СТС и компания «Костафильм» начали работу над новым большим проектом - молодежным сериалом «Ранетки». Это история о пяти школьницах, об их судьбах, первой любви, разочарованиях и драмах.

Десятиклассница Аня чувствует себя очень одинокой: одноклассники ее почти не замечают, мальчики на дискотеках не приглашают танцевать, а у мамы, замотанной повседневными делами, никогда нет времени. У отличницы Жени другие проблемы - вся ее жизнь подчинена строжайшему регламенту, не оставляющему времени и сил больше ни на что. А вот юная «оторва» Лера живет без всякого регламента, этой «безбашенной» девчонке все по барабану. Наташа чуть ли не каждую неделю влюбляется в нового парня, и ей опять и опять кажется, что это - навсегда. И только баскетболистка Лена спокойна, как танк (до поры до времени). Но жизнь в лице директора школы ставит на них эксперимент: сводит их, таких разных, в одну команду. Они теперь - рок-группа.

Прообраз персонажей - музыкальная группа «Ранетки». Эта девичья команда прославилась композициями, которые звучали в популярном сериале о суворовцах «Кадетство»: «Ранетки», «Она одна», «Мальчишки-кадеты».

Имена девочек и музыкальные инструменты, на которых они играют в сериале, соответствуют их реальным прототипам.

Аня робкая, неуверенная в себе и чудаковатая девочка, все время думающая о чем-то своем. У девочки непростая ситуация в семье и школе - ее родители разводятся, одноклассники не замечают. Аня ведет дневник. Пытается выглядеть романтическим персонажем - носит сарафаны и легкие платья, но среди сверстников она «серая мышка». В ансамбле Аня играет на гитаре, поет и пишет стихи.

Наташа мечтает стать рок-музыкантом. Мать Наташи воспитывала девочку одна. Наташа неожиданно узнает, что ее отец в прошлом - известный рок-музыкант. Дружба-соперничество Наташи и Ани являются одной из сюжетных линий сериала. В группе Наташа играет на гитаре.

Лера - девушка-катастрофа. Лере хочется попробовать в жизни все, и многие ее поступки нельзя назвать разумными. Мать Леры умерла. Ее воспитывает отец, майор милиции, работающий в отделе по борьбе с наркотиками. На общение с дочерью у него не хватает времени. Лера дружит с Наташей с детства, поэтому появление в этой дружбе Ани вызывает у нее сильную ревность. Лера играет на ударных и поет.

Лена - самый спокойный человек в группе. Занимается баскетболом и «воспитывает» старого деда - писателя-фантаста. Родители ее работают по контракту в Африке, и Лена с дедушкой живет одна. Лена играет на бас-гитаре и поет.

Женя - отличница, но стала такой по настоянию родителей. На самом деле ей хочется быть такой же отвязной, как Лера, такой же независимой, как Лена, талантливой, как Аня и Наташа. Вот почему она изо всех сил стремится попасть в группу. Однако вначале никто не горит желанием принять ее. Женя пессимист, и постоянно в ее жизни проигрываются худшие сценарии ситуаций. В группе Женя играет на клавишах.

Попав в добровольно-принудительном порядке в музыкальную группу (директору нужно было оправдать приз спонсора - музыкальные инструменты), девочки поначалу и не думали о крепкой дружбе и серьезным увлечении музыкой. Но вскоре они втянутся в процесс: музыка станет для них важной частью жизни. На этом фоне будут показаны непростые отношения девочек с родителями, со сверстниками, с учителями.

И все-таки я люблю…

Суббота, Март 22nd, 2008

Психолог Елена НОВОСЕЛОВА:
– Аудитория этих сериалов – женщины 40 с лишним лет. Именно в этом возрасте возникает сильное желание вернуться в прошлое. Молодость нынешних сорокалетних и тех, кто старше, пришлась на то время, когда движение из деревни в города было довольно стремительным. Многие приезжие адаптировались в городе, сделали карьеру. И смотря на экран, они соотносят происходящее с собственным прошлым. Эта проекция своей жизни на жизнь героини – мощный стимул смотреть сериал дальше. Наконец такой момент: в современных телеисториях на первый план часто выходят финансы, бизнес, девушки, продающие свою любовь. И так хорошо думать, что в прошлом чувства были возвышеннее.

Социолог Ирина ТАРТАКОВСКАЯ:
– Для многих зрителей ностальгия по 70-м связана с потерей этических координат в нынешней жизни. Атмосфера тех лет, переданная в фильмах, рассказывающих о том времени, кажется уютной, расслабляющей. Туда действительно тянет. Негатив совет-ских времен теперь как бы ограничивается политической и бытовой плоскостями. Что же касается межличностных отношений, они воспринимаются как более чистые.

С оглядкой на «слезы»
Как только сериал «И все таки я люблю…» вышел на экраны, его сразу же стали сравнивать с фильмом «Москва слезам не верит». Но много ли в них пересечений?

(more…)

Римейк Человека-волка

Воскресенье, Март 16th, 2008

Австралийский актер Хьюго Уивинг сыграет роль детектива Эберлайна (Aberline) в римейке фильма ужасов 1941 года “The Wolfman” (”Человек-волк”) студии Universal. . Также в проекте заняты Бенисио дель Торо, Энтони Хопкинс и Эмили Блант.

Стоит отметить, что в картине 1941 года такого персонажа (Эберлайна) не было. Однако в конце 19 века в Лондоне жил реальный детектив с таким именем, который, в частности, расследовал дело Джека-Потрошителя, сообщает сайт Firstshowing.

Уивинг стал всемирно известен после выхода трилогий “Властелин Колец” и “Матрица”, в которых он сыграл короля эльфов Элронда и агента Смита. Последней ролью Уивинга в кино стала картина “V - значит вендетта” (”V for Vendetta”, 2006), в которой он сыграл “V”.

Режиссером картины выступит Джо Джонстон, снявший картины “Идальго: погоня в пустыне” (”Hidalgo”) и “Парк Юрского периода 3″ (”Jurassic Park III”). Работать над спецэффектами картины будет Рик Бэйкер, создававший их для фильмов “Люди в черном” и “Люди Икс”.

Режиссер Джордж Ваггнер снял картину “Человек-волк” в 1941 году. Главный герой картины Ларри Тэлбот приезжает домой в Уэльс, чтобы помириться с отцом. Убив напавшего на местную девушку волка, Тэлбот превращается в оборотня и гибнет от руки отца. Съемки римейка начнутся в марте в Лондоне, а на экраны кинотеатров фильм попадет в феврале 2009 года

В Лондоне были вручены премии Brit Awards

Воскресенье, Март 16th, 2008

 Группы Take That, Arctic Monkeys и Foo Fighters выиграли по два приза на церемонии вручения самой престижной музыкальной премии Британии Brit Awards.

Take That были названы лучшими британскими концертными исполнителями, а также получили награду за лучший сингл - Shine.

Arctic Monkeys стали лучшей британской группой и получили приз за лучший британский альбом. Коллектив выигрывает в этих номинациях уже второй год подряд.

Foo Fighters получили премию как лучшая зарубежная группа, а также за лучший зарубежный альбом.

Лучшей зарубежной певицей была названа Кайли Миноуг.

На церемонии, которую вели Оззи и Шэрон Озборн, выступил целый ряд артистов, включая Миноуг, Эми Уайнхаус и Пола Маккартни, получившего приз за вклад в развитие музыки.

Маккартни исполнил поппури из песен Live and Let Die, Hey Jude и Lady Madonna.

Музыкальный продюсер Марк Ронсон стал первым в истории человеком, который получил приз лучшему исполнителю, не будучи при этом певцом.

На церемонии он исполнил вместе с Уайнхаус их совместный хит Valerie. Кроме того, певица спела свою сольную песню Love Is A Losing Game.

Уайнхаус, недавно ставшая обладательницей пяти премий “Грэмми”, выступила на публике впервые с того момента, как попала в наркологическую клинику.

“Открытием года в Британии” был назван Мика, который открыл шоу своими песнями Love Today и Grace Kelly.

Также на церемонии выступила Риана с мега-хитом прошедшего года Umbrella. На сцене ей помогала группа Klaxons.

Всё могут короли

Вторник, Март 11th, 2008

Старые добрые фильмы. Их хочется пересматривать снова и снова. И каждый раз они неизменно дарят радость и тепло. А если вы фанат кинематографа, например, такой, как я, то самые любимые ленты вы можете смотреть десятки, сотни, да что там, просто бесконечное количество раз!

А вот если вы циничный, расчётливый, жадный, беспринципный продюсер, то вы их вообще не смотрите. Вы снимаете на них римейки. Всего по одному разу. Впрочем, большего им и не надо. Хотя… Можно ещё смыть пленку кислотой. По крайней мере тогда она будет чистая. В отличие от фильма Александра Черняева «Всё могут короли», римейка фильма Вильяма Вайлера «Римские каникулы» 1953 года.

Беда с этими римейками. Конечно, чужим умом жить не запретишь, но волна таких вот опусов, захлестнувшая отечественное кино, явно тревожит. У нас уже пускался в «Побег» «Беглец» Эндрю Дэвиса и была «В движении» «Сладкая жизнь» Феллини, но всё как-то анонимно. На этот раз создатели ваньку вроде не валяли — сразу признались, но легче никому не стало. «Всё могут короли», по заявлению авторов, довольно-таки вольная вариация на тему.

«Вольностей» в новой ленте, конечно, хватает, хотя сюжет остался неизменным — журналист встречает сбежавшую из-под опеки самую что ни на есть настоящую аристократку, при этом действие ленты перенесено в современный Питер, журналист информационного агентства превратился в нечто аморфное, среднее между папарацци и частным детективом (создатели, видимо, так и не решили, что слаще для неокрепших аристикратических душ), а принцесса понизилась в ранге до потомка рода Долгоруких, живущих в эмиграции. Но всё это дело привычное, дань, так сказать, времени. А вот настоящий ужас заключается в том, что в фильме Черняева Грегори Пек вдруг превратился в Гошу Куценко. Вот это уже не вольность. Это страшный сон. Золушка с её тыквой в полночь может забыть об этой мелочи и насвистывать Боба Марли.

Вообще, когда пишешь рецензию на римейк, очень трудно избежать прямых сравнений, не увлечься исходным фильмом, и в результате, не написать рецензию на него самого. Я буду стараться. Но ничего обещать не мгу.

О чём была картина Вайлера, и почему она получила такой успех? Роман между грубоватым и циничным американским журналюгой, готовым на всё ради «жареного» репортажа, и молодой аристократкой королевской крови, был совершенно точной копией отношений между Америкой, неожиданно обнаружившей себя спасительницей мира от нацистской чумы, и побитым войной Старым Светом, поражённым беззаботностью, богатством и весёлостью пришедших к ним на выручку «простых американских парней».

Это было взаимное исследование, поэтому лента Вайлера начинается с ироничного взгляда на помпезные привычки европейских аристократов, а заканчивается самоиронией над хамоватостью и цинизмом американцев и удивительным для них открытием: за деньги можно отнюдь не всё. Начавшись как комедия положений, в финале картина становится настоящим гимном Европе, признанием ей в любви и клятвой учиться, учиться и еще раз учиться манерам и воспитанию. Американцам фильм понравился, потому что они так и думали, а европейцам, очевидно, из тщеславия.

Про что фильм Черняева? Про то, что если вы здоровый лысый дылда и ездите на никелированном «Харлее» за 60 штук енотов, то вам совершено реально замутить любую фифу, даже если она аристократка из Франции. Причём, по итогу, её папик выпишет вас из дикой российской тундры, упакует в белого коня, перевяжет букетом роз и подарит дочурке на 8 марта. Кстати, пользуясь случаем поздравляю всех женщин, аристократок и нет, с праздником.

Но не будем удаляться. Каждый эпизод в «Римских каникулах» подчинён общей идее. Например, знаменитый фрагмент в парикмахерской. Уже одно то сожаление, с которым итальянский парикмахер соглашался состричь роскошные каштановые кудри Одри, стоит «Оскара». Он кромсает их ножницами, и в каждом его движении отчаянье и презрение к клиентке, толкнувшей его на это преступление. Но вот его взгляд падает на зеркало, и в нем просыпается художник. Несколько взмахов ножницами, немного колдовства с расчёской, и перед нами та самая Одри Хэпберн, перед которой склонился мир. А эта причёска ещё добрых лет 20 будет эталоном для модниц всего мира.

Что нам предложил взамен Черняев? Придурка из «Осторожно, модерн». Я, конечно, имею в виду образ, а не актёра. Я с уважением отношусь к Сергею Росту и его комическому таланту, в той старой передаче он, как и Нагиев, были к месту, но в «Римских каникулах», в качестве альтернативы стиляге итальянцу!? Не хватало сюда ещё прапорщика Задова. Герой Роста не находит ничего лучшего, как тупо обкорнать героиню под корень, правда по её же просьбе. Очевидно, сделано это создателями фильма для гармонии. Рядом с лысым нужно что-то очень коротко стриженое. Что-то из фильмов про Бухенвальд. И это явно не Одри Хэпберн.

А вот она в «Римских каникулах» была настоящим открытием Голливуда. А сами «Римские каникулы» были открытием Одри Хэпберн. А Рим был самым настоящим открытием для самовлюблённых американцев. Одним словом, сплошные «римские открытия», прямо на зависть отважному Колумбу. Так вот: Одри в фильме — неграненый алмаз, демонстрирующий свою невинность и актёрскую неосведомлённость, которую актёр Грегори Пэк лишь искусно обрамлял своей харизмой и опытом. Весь фильм построен на явлении миру неизвестной очаровательной актрисы, что совершенно соответствовало фабуле фильма — презентации обществу наследницы одной из европейских династий. Эдакий первый бал Наташи Ростовой, роль которой, кстати, совершенно закономерно сыграет актриса всего через 3 года после премьеры «Римских каникул».

Какое это имеет отношение к Елене Поляковой, исполнительнице главной роли в римейке? Да в том-то и дело, что никакого. Ровным счётом. Ничего не имею против актрисы, она талантлива, но… Хуже было только у Любови Орловой в «Скворцах и лире», когда 72-летняя, тогда уже бывшая звезда советского кинематографа исполняла роль 30-летней разведчицы. Знаю, знаю, современные продюсеры делают ставку на «звёздный» состав, вон и Жерара Депардье приплели. Тогда объясните мне, почему в 53-ем продюсеры сделали ставку на никому ещё неизвестную Одри Хэпберн? Дурачки! Странно, что теперь мы снимаем римейки по их фильмам, а не наоборот.

Кстати, о Депардье: он здесь как две вафельки в мороженом-сендвиче: в прологе фильма, и в финале. По идее, это как-то должно оттенять вкус и делать его «ну, чисто, шикарным». На деле, к мороженому с таким же успехом можно было бы прибить две фанерки — ровным счётом ничего не поменялось бы. Участие старины Жерара в сюжете — ноль целых, ноль десятых. Если аккуратно отстричь соответствующую плёночку, зритель этого даже не заметит. Кроме того, в мороженом между вафлями находится все-таки мороженое. В нашем же случае продукт совсем другого качества.

В общем, найти параллели со старым фильмом 53-го года — дело мудрёное. Их тут почти нет. Черняев «поулучшал» всё что мог. Журналист-неудачник, воспринимавший работу в Риме как ссылку, превратился в наглого бандита, от успешности которого тошнит, принцесса, понявшая, что родилась не просто девушкой, и у неё есть долг перед собственной страной, стала обычной богатенькой сумасбродкой, которая теперь-то уж точно знает, что ей позволено всё. Даже несчастный мопед и малолитражка «сис-шво» (6 лошадиных сил!) стали вдруг мотоциклом «Харлей-Дэвидсон» и кабриолетом «Мерседес». Хотел бы я видеть журналистов, пусть даже и самых успешных, которые позволяют себе такую «конюшню». Доренко?

Вообще та лёгкость, с которой современные кинолюбители от нового русского кино, «улучшают» мировые шедевры, вызывает серьёзные сомнения в их душевном здоровье. Вместо изящного, грустного и очень светлого финала «Римских каникул» нам показали барбиобразное «братание» псевдопринцессы Поляковой и «лысой паппарации» Гоши Куценко на белом коне. Нет, я, конечно, понимаю, что принц всегда должен скакать на чём-нибудь белом, но зачем нам сразу два коня?!

Так что на деле фильм все-таки оказался «кабиной лифта». Вопреки всем заявлениям создателей, и особенно фразе Гоши Куценко на пресс-конференции относительно того, как «классно сниматься в простом добром фильме». Я не буду спорить с Гошей, возможно, он действительно снялся в «простом добром фильме». Так пусть нам теперь этот фильм покажут! Потому что это явно не про «Всё могут короли», картину нелепую, вульгарную и очень далекую от объекта подражания. Взамен иронии Черняев использует цинизм, вместо мелодрамы пошлость, вместо светлой грусти — разухабистое веселье.

Стритрейсеры

Вторник, Март 11th, 2008

Попытки снимать жанровое кино в России всегда вызывают лёгкое умиление. Ведь и ежу понятно, что ближайшие лет 10-20 мы ничего приличного в жанре не увидим, просто не учат у нас этому нигде. Тем не менее, раз в месяц на экраны послушно выходит жанровое кино отечественного разлива, и зритель послушно идёт в кинотеатры, чтобы потом долго обсуждать ляпы очередного «небессона».

Олег Фесенко по-детски предан жанру (за спиной у него постановка «Ведьмы»), видимо, неукротимое стремление поиграть в страшилки ли, в гоночки ли, движет режиссёром. Бедолага не может найти себе учителей в своём отечестве, ну, в самом деле, не к Алексею Герману же ему за советом обратится. Вот и снимает, и пишет сценарии — стараясь аккуратно перелицевать иноземные образцы. Больше всего в фильме «Стритрейсеры» калек с фильма «Такси», но вспоминается ещё и, разумеется, «Форсаж», и даже «Угнать за 60 секунд». Практически ничего своего, что обидно.

Степан (Чадов) приходит новеньким в компанию навороченных тёлок и крутых тачек, он довольно быстро ломает свою, потом тачку главаря банды (немудрено, ведь у неё лопнувшее колесо), потом уводит его телку Катю (Марина Александрова) и дальше в том же духе. В фильме обязательно появятся наркотики, оборотни в погонах, гонки в подземных гаражах, гонки по ночному городу, а связывает между собой всё это безобразие туповатый главный герой и его чувства к девушке Кате. При этом выпяченная под 8 марта любовная линия в фильме — это, пожалуй, самое жалкое, что в нём есть.

Пытаясь совместить плохую театральщину со сценами из порнофильмов (крутая машина, девушка, душ) Чадов и Александрова начинают тривиально раздражать, не забывая при этом очередным пассажем притормозить сюжет, хотя и оба актёра исключительно хорошо смотрятся на фоне руля.

Когда идёшь на фильм «о тачках», тебя прежде всего интересует, как же они снимут гонки, сколько машин разобьют и прочая, а не сколько раз нам продемонстрируют боевой фасад главгероини. Так вот, гонки сняты не то чтобы плохо. Вполне пристойно снятые гонки. Внутри подземных парковок тусовщики сбивают бетонные опоры, а вместо флага пользуются юбкой длинноногой барышни, будьте спокойны. На ночных улицах Питера они провоцируют многочисленные аварии среди машин ДПС, вполне убедительно втапливают вдоль реки Невы, а из грузовика при этом выпрыгивают парни в чёрных масках и на роликах. Самая же успешная гонка в фильме — последняя, где гонщики перепрыгивают через разведённый мост, таранят джип и роняют в кювет гигантский грузовик, предварительно под ним проехавшись.

То есть гонки оператору удалось снять убедительно и динамично, но за съёмку людей — ему просто хочется оторвать руки. Сверхкрупные планы используются как единственный известный науке приём, в кадре в основном видны носы и глаза людей, а также все неровности их кожного покрова. Но это ладно — самое досадное, что чаще всего на этих носах и глазах просто нет фокуса, тогда смотреть становится просто невозможно.

Основную же часть фильма всё-таки занимают машины и их движение. Вот вопрос, какой же звук будет в фильме, где постоянно едут машины? Ничего умнее, чем подложить бесконечный саундтрек, состоящий из каких-то невообразимых дворовых песен и парочки зарубежных (может быть, это важные для субкультуры мелодии, я не знаю) не было придумано. Отсюда чёткое ощущение, что ты смотришь череду клипов на заявленную тему, а никакое не кино.

При всей его картонности и примитивности, фильм явно не дешёвый (одни машины, вертолёты и каскадёры чего стоят). Откуда же Фесенко взял столько денег? Я думаю, что разгадка в нашем наивном отечественном продактплейсменте: Мегафон, Немиров, радио «Энерджи», а главное — разнообразные сигареты. Краеугольным камнем приличного бюджета стала пропаганда курения. Герои курят при каждой удобной возможности. Редко когда в кадре появляется человек без сигареты в зубах. Правда-правда, единственная пристойная сцена с людьми состоялась только из-за навязчивой потребности героя курить (его избивают, а он закуривает). Юные актёры вовсю пропагандируют рак лёгких, а пожилые — алкоголизм, красота!

Вот такое оно, наше жанровое кино, хочешь много денег — пусть в фильме выкурят тысячу сигарет. Очевидно, что никакой достойный человек за такой проект не возьмётся (вот только Фесенко возьмётся), что актёры будут только жадные (ну денег кому не хватает) или второсортные, что в прокате такая дорогая картина не окупится (но этого и не ждут), зато все вкладчики в лице табачных компаний останутся довольны. Всем сёстрам по серьгам. Так и живем, так и будем жить ближайшие лет десять. Поэтому, на мой взгляд, лучше взять в прокате старое доброе «Такси» и не тратить деньги на эту сложнопостановочную дрянь.

Территория девственниц

Вторник, Март 11th, 2008

Прокатчики, в массе своей не обделенные фантазией, к 8 марта готовятся заранее — предусмотрительно подбирая картины с таким умыслом, что не почувствовать флёр праздника почти невозможно. Надо ли добавлять, что главная тенденция этой прокатной недели — кино про любовь, что, конечно же, в равной степени может как радовать, так и печалить.

Другое дело, что разнообразить любовные истории, снайперски нацеленные на дам, комедией — та ещё задача. В этом свете «Территория девственниц» стоит особняком, да ещё и заманивает наивных зрителей своим выпирающим названием. Просто так пройти мимо, конечно же, не получится — Дэвид Лелэнд может смело записывать плюсик в свой актив. Но — обо всём по порядку.

Известие о том, что в основе картины лежит «Декамерон» Боккаччо, поначалу, естественно, радует, но после титровой зарубки про inspired by счастье как-то пятится назад — прощайте, сравнения с литературным первоисточником, не говоря уже об одноимённой картине Пазолини. Хотя и нового ничего Лелэнд, который тут ещё и сценарист, выдумывать не стал. Любовный квадрат, включающий в себя Мишу Бартон, Хейдена Кристенсена, Тима Рота, а также бравого молодца с фантастическим именем Дмитрий Вячеслав Александрович Дзержинский (в картине прямо так и есть) стремится с помощью шпаг, ружей и наивного подобия приключений уменьшиться до искомых двух элементов. Помимо этого в картине присутствуют более простые геометрические фигуры, замешанные уже не только на любви, но и на сексе, а также псевдо-священник, который, как и предполагает литературная традиция Возрождения, является ещё и рассказчиком.

Любовно-плутовское повествование, как и в первоисточнике, изначально предполагает некую развязность действа и известную степень недоверия к происходящему, поэтому герои, большинство из которых имеет труднозапоминаемые для современного уха италийские имена, в основном заняты юбкозадиранием или мечтаниями об этом увлекательном процессе. Чума, своего рода антагонист любви, активно упоминаемая первые 15 минут фильма, так и останется за кадром, как и связанные с ней нравственно-эстетические вопросы, дабы никак не мешать задуманному маскараду.

От перспективы «Американского пирога» и иже с ним не спасают даже живописные локации и улизнувшие с подиумов костюмы. Весь этот крестовый поход в миниатюре, направленный на завоевания плоти, пытается усидеть на двух стульях разом — и шутку пустить, и любовную историю молодых поведать. Поэтому и без того разреженная атмосфера совсем распадается на отдельные составляющие, превращаясь в капустник с четко дозируемым шуткоюмором и непременным метражом обнажённого тела, что, конечно, тоже представляет собой определенную прелесть, оттеняющую основных актёров.

И если милое личико Миши Бартон, скромным взором направленное на мужскую часть зрителей, выполняет — и вполне успешно — функцию блестящей цацки, положенной мужчинам в награду, и о большем не заикается ввиду чёткой буквы сценария, то с господином Кристенсоном далеко не всё так просто. Помимо прямолинейных, как шпала, «Звёздных войн» Хейден отыграл ещё с пяток разномастных ролей, зарекомендовав себя где-то даже неплохим актёром. Видимо, на кастинге Лелэнд позарился не только на смазливое личико, но и на эти рекомендации, потому что заглавная роль влюблённого плута удалась на голову выше всех остальных, даже Тима Рота, добавить о котором почти что нечего, учитывая количество сыгранных им исторических ролей — эта ещё одна в копилку, на этот раз карикатурный негодяй.

Не так сильно, как с актёрами, Лелэнду повезло с картинкой — хотя и ругать оператора Бена Дэвиса в принципе не за что. Просто само по себе эклектичное нагромождение планов ренессансного города и зелёных просторов наводит на постоянные мысли о фальши. Указанное в титрах — снято на территории Италии — положение отнюдь не спасает, потому что все увиденное слишком уж напоминает павильонные декорации. Вот вам и дилемма: или декорации стали настолько правдоподобными, или натура и исторические сооружения уже не радуют глаз. Как бы там ни было — на пользу картине всё это категорически не идёт.

Но поводы для отличия всё же есть. Учитывая немалый для такого рода картины бюджет, Лелэнд или покровительствующий ему Ди Лаурентис — выписали на проект срочной депешей Роберто Кавалли. И тот не сплоховал, смастерив для фильма, наверное, самые впечатляющие за последние несколько лет костюмы, так что от Миши Бартон, и без того привлекательной, глаз стало совсем не отвести. А чтобы сделать всё происходящее ещё понятнее современному зрителю, картину снабдили довольно хитовым поп-роковым саундтреком, и наступило всем счастье.

Кроме что, пожалуй, самого режиссёра/сценариста. Лелэнд и раньше звёзд с неба не хватал, и «Территорию девственниц» в своё распоряжение получил не за какие-то там заслуги, а благодаря тёплым отношениям с Дино ди Лаурентисом. И нате, снова ему похвастаться нечем: имея на руках «Декамерон», прекрасные места для съёмок и не менее прекрасных, в известном смысле, актёров, Лелэнд метко наступил на грабли Софии Копполы и ее «Марии-Антуанетты». Впрочем, указанные грабли от этого не стали менее привлекательными, и в скором времени нас, наверное, ждёт ещё много картин, охочих до тела.

Турецкий для начинающих

Среда, Март 5th, 2008

MTV Россия объявляет о грандиозной премьере! С 11 февраля в эфире канала стартует завоевавший признание и любовь миллионов европейских телезрителей комедийный сериал «Турецкий для начинающих», уморительная история про жизнь и приключения веселой немецко-турецкой семейки!

Жизнь обычных немецких подростков, брата и сестры Лены и Нильса, переворачивается с ног на голову. Их мама Дорис объявила им, что собирается съехаться со своим возлюбленным – отважным полицейским по имени Метин. Метин – немец турецкого происхождения, который так же в одиночестве воспитывает двоих детей – сына Сема и дочь Ягмур. Ягмур строго соблюдает все мусульманские традиции – молится 5 раз в день, носит хиджаб и не общается с мужчинами, а Сем считает себя настоящим горячим турецким мачо.

Лена и Нильс в шоке, ведь эти люди – их новая семья!

Проблемы в этой семье начинаются сразу: Сем и Ягмур порицают Лену за ее любовь к откровенным нарядам и увлечениям мальчишками. Новоиспеченный «брат» строит козни ей и ее бой-френду Акселю, те, в свою очередь, пытаются наладить личную жизнь самого горе-мачо Сема. За всем этим наблюдает целомудренная Ягмур.

Но это все детский лепет по сравнению с тем, что умудрились натворить двое взрослых. Дорис в священный рамадан приготовила свинину и подала ее к столу! Более того, это женщина, как практикующий психотерапевт, решила, что лучшим способом укрепления ее новых семейных отношений станет… секс по расписанию, что оказалось абсолютно неприемлемым для ее нового супруга. Дорис расхаживает по дому голой, не стесняясь своих кровных отпрысков (для них это дело привычное), но Ягмур и Сем этого не выдерживают…

Чем закончится эта пронизанная искрометным юмором жизненная история – хеппи-эндом или настоящей кровопролитной битвой, станет известно лишь ближе к концу первого сезона.

Сериал «Турецкий для начинающих» (“Turkish for beginners”) с триумфом прошел на немецком канале ARD и стал победителем нескольких международных конкурсов: “Prix Italia” (2006), “Golden Nymph” (2006), “German Television Award” (2006) в номинации Best Series, “Reflet D’OR” (2006), “Grimme Preis” (2007).

С 11 февраля телеканал MTV Россия предоставляет своим зрителям уникальную возможность увидеть знаменитый сериал о нелегких буднях необычной семейки.

mtv.ru